TOKYO AI Fashion Week 2025 A/W 優秀作品
AI画像生成技術とファッションの創造性を融合させた新たなファッションコンテスト"TOKYO AI Fashion Week"
「Neo-Japonisme、AIと描く、新しい日本の美」の優秀作品がついに決定！
最優秀作品
KAWAII VANGUARD
Creator Name: SaYaKa
「KAWAII VANGUARD」は、“地・水・火・風・空”という五大のエレメントを纏い、“存在すること”そのものを美として立つ、五人のKAWAII戦士たちの物語。
彼女たちは闘わない。
ただ、自らを100%表現し、この世界に静かに咲き誇る。
コスチュームには、ゴシックロリータのシルエットに、現代技術では再現不可能な未来的マテリアルと精神性を融合。自身の身体をアクセサリーのように輝かせる、アンドロイドのモデルたちが着こなす。
それぞれが異なる属性をまといながらも、共通するのは「内なる源とつながっている」こと。見る者の心に静かに触れ、“自分らしく在ること”の神聖さを思い出させてくれる。
Neo Japonismeの新たな解釈として、KAWAIIというエネルギーが進化し、祈りとなり、希望として立ち上がるコレクション。
審査員コメント：Olga
『AI Fashion Weekだからこそ、AIによる表現の拡張スキルとファッション性のバランス感覚が重要で、本作品は色彩や構成、AI的表現力の可能性を見事にバランスよく表現していたと思います。五大エレメントの象徴性、アンドロイドの身体性、ロリータの記号性まで、すべてがバランスよく制御されて構築されていました。画像生成やAIとの対話によるコンセプトメイキングなど、生成AIの複合活用がしっかり伝わってきて、生成AIを都合の良い画像生成ツールとして捉えるのではなく、共創し表現の可能性を切り開こうとしていると感じました。ビジュアル、コンセプト、表現にまとまりがあり、何より楽しんで制作していたのが伝わってきました。KAWAIIかったです！』
浮世衣 UKIYOE
Creator Name: Marshmellaxy
葛飾北斎や歌川国芳をはじめとする江戸時代の浮世絵から着想を得て、その構図・色彩・物語性を、現代的な衣服へと再構築しました。
「衣」は単なる装いではなく、時代や文化、そして個性を“まとう”媒体であると捉えています。
立体構造と革新的な素材を用いることで、まるで浮世絵が身体に浮かび上がるような衣服表現を目指しました。
「浮世衣 UKIYOE」は、伝統と未来をまとうための衣です。
審査員コメント：村上 要
今の技術では実現できない、もしくは実現するには途方もない手間や暇を要する素材やテクニックによる洋服の可能性を考えるという、今、私が考えるAIの使い方を意識しているように思えて共感できた。
優秀作品
Techno-Wagara
Creator Name: aktpapa
「Techno-Wagara」は、古来より受け継がれてきた日本の伝統文様（wagara）を、「未来の光」として再解釈した全五点のNeo-Japonismeコレクションです。
・反射するグラフェンスレッドとホワイト麻の葉文様を、ネオンイエローのラインで際立たせた近未来キモノ。
・波文様のホログラムサークルが袖口で旋回し、LEDレギンスと共に後ろ姿を演出します。
・緻密なブルー刺繍が浮かぶダークスーツに、アルゴリズミック植物文様がネオンで浮かび上がる。・ダークグレーにホットピンクの雲文様を散りばめ、モノトーン背景でも鮮烈な春の到来を告げるボリュームシルエット。
・背面一面に広がるデジタル波文様と光の縁取りが、荒々しい波を表現します。
伝統的な和柄の「静」と、ネオン／ホログラフィックの「光」、墨絵の「影」が交差することで、これまでにない「新ジャポニズム」を鮮やかに描き出します。
審査員コメント：古茂田 博
日本の伝統文様をベースに、素材と最新技術を取り込み、デザイン・フォルムを様々な視点で表現し、未来のファションを創造（想像）させる素晴らしい出来栄えの作品。圧倒的な魅力を感じる。
TOKYO AI Fashion Week 審査員
審査員の皆様から本コンテストを通じた感想をいただきました
古茂田 博
一般社団法人日本ファッション・ウィーク推進機構（JFWO）事務局長
Q1. 作品を鑑賞していかがでしたか？
『注目した作品は多数ありました。回を追うごとに技術力進化を感じさせるものばかりで感心しています。今後も更なる進展があると期待しています。』
Q2. 近年の生成AIブームを経て、ファッションデザインの実践において、生成AIの活用はどのような段階に入ってきたと考えますか？
『日常的な段階に入っているのではないでしょうか。デザインスケッチ、プリント図案、パターン製作等はＡＩ生成技術の取り込み無くしては新しい表現を生み出せないと感じています。』
Q3. ファッション×AIの分野にチャレンジする人たちへエールをお願いします！
『 新たな事業分野の創出に貢献されること期待しています。』
Olga
株式会社ish 代表取締役／ファッションテックデザイナー／共立女子大学准教授／デジタルハリウッド大学客員准教授
Q1. 作品を鑑賞していかがでしたか？
『今回の応募作品は、伝統と革新、個性と普遍性が交差する多彩な表現が印象的でした。AIとの対話を通じて生まれた独自の視点や、素材・構造への洞察が感じられる作品を拝見させていただき、光栄でした！』
Q2. 生成AIの活用はどのような段階に入ってきたと考えますか？
『生成AIは、実験的な段階を超え、実用的なツールとしての活用が進んでいると感じます。特に、コンセプトメイキングやデザインプロセスにおいて、AIとの共創が新たな可能性を切り開いており、今後さらに深化していくことが期待されますし、私自身もAIと共に進化する毎日です。もっといろんなことを一緒にやってみたいと思ってます。』
Q3. 生成AIは、デザイナーの創造性の拡張、ファッション表現の多様化、新たな美学の創出にどのように寄与していると考えますか？
『生成AIは、デザイナーの創造性を拡張し、従来の枠組みにとらわれない多様な表現を可能にしています。また、AIが生み出す新たな美学は、ファッションの未来に新しい視点を提供し、表現の幅を広げていると思います。こんなに面白い「仲間」はいないなと思いますし、これからももっと拡張していくだろうと思います。』
Q4. ファッション x AI の分野にチャレンジする人たちへエールをお願いします！
『私も日々精進なので、エールというのはおこがましいですが、ファッションとAIの融合は、未知の可能性にダイブする領域だなと思います。自分だけの視点と感性を大切にしながら、AIとの対話を楽しんでください。その先に、新たな表現や視点が生まれ、それを共有しながら望ましい未来を描けたらいいなと思います！』
村上 要
WWDJAPAN編集長
Q1.作品を鑑賞していかがでしたか？
『おそらく日本とか和、ジャポニスム的なものがテーマだったと思うのですが、ゆえに比較的着物や歌舞伎、浮世絵など、古典的な日本の美学からクリエイションを発展させる傾向に収斂したのは、無限の可能性を秘めているAIを使っているがゆえに少し勿体無い印象を受けました。』
Q2. 近年の生成AIブームを経て、ファッションデザインの実践において、生成AIの活用はどのような段階に入ってきたと考えますか？
『特に学生たちと話をしていると、大人以上にAIを使い、日々の相談や壁打ちから、新しい可能性の追求まで幅広く使われるようになってきたと思います。まだまだ課題は多いものの、AIネイティブが業界に飛び込んでくれる日は、そう遠くないのだと実感しています。』
Q3. 生成AIは、デザイナーの創造性の拡張、ファッション表現の多様化、新たな美学の創出にどのように寄与していると考えますか？
『リアルでは実現できない、既成概念の超越を期待します。日本人らしいし、それが社会の厳しさだとも思っているのですが、まだまだ費用対効果の最大化や業務効率化などに傾倒している印象があり、もっと面白くなれると思っています。ゆえに、これまでは荒唐無稽と思われていたアイデアさえ、「どうにかなるのでは？」という発想でAIが使われるシーンが増えることに期待します。』
Q4 .ファッション x AI の分野にチャレンジする人たちへエールをお願いします！
『それはAI及びデジタルの魅力の1つでもあると思うのですが、ゲームの世界と近しい作品が多く、それが逆にAIを敷居の高いものに思わせてしまっている印象があります。今年のコンテストでは、そんなトンマナから少しはみ出した作品が増え始めた印象で、面白く拝見しました。AIだからこそ、さまざまなアイデアが形になることに期待します。』
上田 徹
株式会社OpenFashion CEO
Q1. 作品を鑑賞していかがでしたか？
『』
Q2. この1年で、AIがファッションにどのような変化をもたらしたと感じていますか？
『』
Q3. ファッション×AIの分野にチャレンジする人たちへエールをお願いします！
『』
上條 千恵
株式会社OpenFashion COO
Q1. 作品を鑑賞していかがでしたか？
『』
Q2. この1年で、AIがファッションにどのような変化をもたらしたと感じていますか？
『』
Q3. ファッション×AIの分野にチャレンジする人たちへエールをお願いします！
『ボーカロイドの黎明期を思い出すと、こんなテンポやキーは人が歌えない！ボカロらしい曲がまずは流行りました。そのあと、現在においてはリアルな歌い手が増え、人とデジタルの融合した新たな音楽カルチャーが生まれています。AI Fashion Weekも、まずはAIらしいものから、そして その先の"未来のクラシック"に向けて今ちょうど動き出しているのかなと思います。ぜひ皆さんの手で、新しいファッションカルチャーを産み出しましょう！』
TOKYO AI Fashion Week 主催者
審査員の皆様から本コンテストを通じた感想をいただきました
今回の「TOKYO AI Fashion Week - 2025 A/W Contest」では、「新ジャポニズム “Neo-Japonisme”」をテーマに、参加者の皆さまが生成AIを駆使し、それぞれの感性で“新たな日本らしさ”を自由に表現してくださいました。伝統や文化の再解釈から未来的なビジュアルまで、多様な作品が集まり、人とAIの対話から生まれる多彩な表現の可能性に大きな手応えを感じています。 生成AIはもはや専門家だけのものではなく、誰もが創造のパートナーとして活用できる身近な存在になりつつあります。本コンテストでも、AIとの対話を通じて自身の表現を形にしていく参加者の姿が、その進化と広がりを象徴していたように思います。 OpenFashionは今後も、生成AIを通じて表現に挑戦する次世代のクリエイターが、その才能を存分に発揮できる場を積極的に創出してまいります。そして、本コンテストにご参加いただいた皆さま、審査員の皆さま、そして作品をご覧くださったすべての方々に、心より感謝申し上げます。
TOKYO AI Fashion Week 2025 A/W Contest作品
入賞作品以外にも 素晴らしい作品がたくさんあります
ぜひ あなたのお気に入りの作品を見つけてみてください！